你有没有想过,如果让顶尖艺术家和最先进的AI同时创作同一件雕塑,谁会做得更好?最近在湖北武汉举办的一场别开生面的艺术活动,就把这个脑洞变成了现实。

一边是捏泥巴的艺术大师,一边是跑代码的AI,同台PK雕塑创作
4月11日湖北美术学院的创作室里出现了难得一见的场面:台下围坐的是来自清华大学美术学院、中央美术学院、中国美术学院,甚至远渡重洋而来的白俄罗斯国立艺术学院等12所国内外顶尖美院的雕塑系名家,不少都是业内响当当的系主任级人物。而他们共同写生的模特,正是本次活动的学术主持、著名雕塑理论家孙振华先生。
就在艺术家们捏着泥塑刀,对着模特细细琢磨神态、肌理的时候,旁边的电脑屏幕上,12组国内外顶尖AI算法也在同步“开工”:输入一模一样的模特照片,同样的“创作大师级雕塑作品”要求,算法只需要几十分钟就能生成3D数字模型,紧接着3D打印机就能把实体作品“打印”出来。
和十年前AlphaGo对战李世石不同,这场“人机对弈”从一开始就没想分胜负。当最终的作品并排摆在展厅里时,不少观众都直观感受到了两者的差异:艺术家的作品里,有的突出了模特儒雅的学者气质,有的带着创作者个人鲜明的风格,哪怕是同一个模特,12件作品各有各的温度;而AI生成的作品虽然造型精准、细节完美,却总少了点“人味儿”,就像标准答案一样挑不出错,但也看不出情感。


专家聊嗨了:以后学艺术,还要不要练素描?
创作活动结束后的第二天,20多位国内艺术界的理论大咖、批评家、艺术家聚在一起,围绕着这些作品聊起了普通人最关心的话题:AI这么厉害,以后艺术家会不会被替代?我们现在送孩子学画画还有用吗?
与会专家的结论让不少人松了口气:AI再厉害,也只是个工具。就像以前画家从用毛笔到用油画颜料,工具变了,但创作的核心还是人脑子里的想法、对生活的观察和情感的表达。以后学艺术可能不需要花那么多时间练基础技法,但审美能力、创造力、人文素养这些AI学不会的东西,反而会越来越重要。
专家们还提到,以后AI可能会帮艺术家做很多重复性的体力活,比如做复杂的3D建模、打印小样,艺术家可以把更多精力放在创意本身。大家现在与其担心AI抢饭碗,不如想想怎么用好这个新工具,做出更多以前想都不敢想的艺术作品。

所有人都能看!这些作品后续将向公众开放
不少网友可能会好奇,这些艺术家和AI的作品到底什么样?主办方透露,本次活动的所有艺术家手稿、泥塑作品、AI生成的3D打印雕塑,后续都会通过专题展览向公众开放,活动全程的创作记录、专家讨论的精彩内容,也会在湖北美术学院的官方平台陆续放出,普通观众也能近距离感受这场人类艺术和AI技术的精彩碰撞。

策展人田华丰表示,办这场活动不是为了证明人类比AI强,也不是鼓吹AI能代替艺术,而是想让大家看到在当今人和技术的边界在哪里。以前照相机发明了,绘画并没有消失,反而发展出了更多流派,AI的出现,也一定会给艺术带来更多新的可能。
你对AI做艺术这件事怎么看?等展览开放的时候,不妨去现场看看,说不定你也会有自己的答案。
